雅致沉香网 在木雕中，我们经常能够见到木雕佛造像，无论是观音、弥勒、关公、罗汉等等，都是非常具有特色。可以说，木雕佛造像是木雕中最具有艺术色彩以及文化气息的雕刻题材，历经百年至今，还能够深受人们的喜爱。
人类智慧与文化艺术的成就
木雕的发展历史非常悠久，是一种具有历史文化底蕴，能够反应民间生活的的民间艺术、佛教因为具有一些非常深奥的经教义理，成为了中华民族璀璨的历史文化中的重要组成部分。木雕佛造像中，历史悠久，不仅继承了精湛的木雕技艺，更是拥有传统艺术的内涵。可以说，木雕佛造像就是人类智慧与文化艺术的成就，也是能够体现佛像至高无畏的表现。
表达生活中的“真、善、美”
木雕佛造像展现出了诸位佛菩萨的庄严圣洁，日常供奉或者摆放之时，能够感受到其中的“真、善、美”。那是艺术创作的最高体现，也是人格的一种超越与庄严，能够让木雕工艺成为弘扬佛文化的一种方式。
木雕技艺与佛造像相融合
佛教起源于印度，后来随着传法僧人走进了我国，在发展中，逐渐将木雕与佛文化结合在了一起。通过僧人与艺术家的参与，让中国文明与智慧同佛教的造像进行消融以及转化，最终成就了木雕佛造像。木雕技艺与佛造像的相融合，不仅让中国的艺术史更加辉煌，也是成为了人类文明的瑰宝。随着社会的发展，木雕佛造像在世界的艺术史上，具有了非常崇高的地位。除去木雕佛造像本身的艺术价值之外，对于佛教的历史、经典的考据，都有着非常大的贡献。
早期木雕佛造像的发展及特点
在佛教传入我国之前，木雕就已经形成了一门独立的艺术，随着佛教在我国的盛传，逐渐就与木雕文化相融合到了一起。木雕技艺让佛造像拥有了更深广的内涵，也是非常了中国木雕艺术的宝库。在早期的木雕佛造像，有着造型古朴、衣纹厚重而且有了，神情崇高而庄严，非常具有特色。南北朝时期，佛造像已经向着文化审美风格的方向发展，这个时期的佛造像多是慈眉善目的造像。到了隋朝之后，木雕佛造像已经向着写实而且优美的造型发展，木雕佛造像多以丰腴敦实，典雅端庄为主要特点。进入唐代之后，中国佛教进入了兴盛时代，木雕工艺也日渐向着技艺成熟的方向发展。
这个时期的木雕佛造像，面容圆润端详，神情庄严而又慈祥，身躯雄健饱满，非常具有特色。佛教发展到宋代之后，逐渐融入了世俗化的生活之中，木雕佛造像也有了很多变化。宋代的木雕佛造像已经减少了宗教的气氛，更加切近了人们的生活，善于表达一种人性的审美雅趣。
可以说，木雕佛造像是个经久不衰的木雕题材，深受人们的推崇以及喜爱。很多人都喜欢收藏一尊木雕佛造像，希望能够从中感受到木雕技艺的魅力，以及艺术与文化的内涵。
